EGYEDI AJÁNLAT A NYOLC ÉS FÉL BÉRLŐI SZÁMÁRA

Kedd–Szerda–Csütörtök 10:00–13:00 közti idősávra ZUG-bérletes kedvezmény.

Ki veheti igénybe?

A Nyolc és fél bérlői – Ez házon belüli, zárt ajánlat — a ZUG-ban tartott coaching normál ára ettől magasabb. 

Művészként, zenészként, tetoválóként nagy valószínűséggel szabadúszói időbeosztásod, rendszertelen bevételed, magas kreatív energiaigényed, alultervezett önmenedzsmented van

fgeorgina self development guitarist ar 56 sref 218845564 7f5b6171 5bfa 43de a9ec c7fca3ba8273 0

mIÉRT ÉRI MEG ÉLNI EZZEL A LEHETŐSÉGGEL?

Főbb elakadások és nehézségek, amikkel biztosan megnehezíti az életed, avagy milyen helyzetben szól neked ez a bérlet

Kreatív hullámzás → nincs stabil mentális baseline. Egyik nap zseni, másik nap kuka. Ez aktiválja a szégyent, amitől megint blokkolódsz. Nem kell mindig flow-ban lenni, de ha úgy érzed, teljesen kicsúszik a lábad alól a talaj és már szédülsz, lehet érdemes egy picit stabilizálni. 

Rendszertelen bevételek → bűntudatod van a magadra költéstől? A 50% kedvezményes bérlet akkor szól neked, ha az anyagiak az egyik kiemelt kifogás, amiért nem stabilizálod, fejleszted önmagad. Értem én, hogy ha “Majd ha több tetoválást eladok.”; “Majd ha bejön egy zenész meló.”. Ez egy tipikus önszabotáló kör: instabil bevétel → halogatod az önfejlesztést → még instabilabb kreatív teljesítmény → kevesebb bevétel.

A bérlet nem egy “akció” része, hanem idegrendszeri biztosítás, aminek a segítségével kiléphetsz a túlélő üzemmódból, csökkentve ezzel a krónikus szorongásodat.

Túlélő üzemmód → krónikus szorongás

Ez a kreatívok állandó alapzaja:

  • pénzügyi stressz
  • állandó teljesítménynyomás
  • „ha nem posztolok, eltűnök” pánik
  • valójában: deregulált idegrendszer


Nem csak az anyagiakban gondoltam rád – Miért 10:00-13:00 közöttre szól a bérlet?

Délelőtt: amikor csend van, amikor lehet visszajönni magadhoz.

  • A művészvilág 90%-a 9-kor még alszik vagy csak ébredezik.
  • 10-re már “összerakható” vagy.
  • 13:00-ig pedig még nem jön senki tetoválni/koncertre/vendéget fogadni.
  • Ez az az idősáv, amikor nincs kísértés másra.
  • És amikor a kreatív elme a legfogékonyabb kalibrálásra.

Kedd–Szerda–Csütörtök Miért pont ez a három?

  • K-Sz-Cs: a kreatív flow természetes “közepe”
  • Hétfő: depresszió, halogatás, ügyintézés, semmi sem stabil.
  • Péntek: pénzcsináló nap (workload, vendégek, tetoválások).

A legfontosabb kérdések

Miről szól a coaching egy művész számára?

A coaching nem arról szól, hogy valaki megmondja, mit tegyél, vagy hogyan alkoss. Sokkal inkább egy olyan tér, ahol a saját belső világodhoz jutsz közelebb: ahhoz a részhez, ami az inspirációt adja, ami dönt, ami megérez, ami néha elakad. A művészeknél a legnagyobb kihívás nem a technikai tudás vagy az ihlet hiánya, hanem az a finom belső zaj, amely elviszi a fókuszt, megtöri a ritmust, és kétségbe vonja az alkotói önbizalmat. A coaching ennek a zajnak ad keretet: segít megérteni, mi történik benned, hogyan működik a kreatív rendszered, és hogyan tudsz úgy visszatérni önmagadhoz, hogy közben nem veszítesz az érzékenységedből, csak erőt adsz neki.

Hogyan zajlik egy 50 perces ülés?

Az ülés egy lassú érkezéssel kezdődik: nem rohanva, nem feladatként, hanem úgy, mintha belépnél egy csendes műterembe, ahol végre minden kérdésed elfér. Én kérdezek, te beszélsz, néha hallgatsz – és időnként megállunk ott, ahol egy gondolat, érzés vagy felismerés megmutatja magát. Nem elemezünk túl, nem diagnosztizálunk, és nincs „jó válasz”. 

A beszélgetés organikusan halad: feltérképezzük, mi foglalkoztat most, mi akad meg, milyen belső minták húzódnak meg a háttérben, mi az, ami visz előre, és mi az, ami láthatatlanul visszatart. Az 50 perc végére nem biztos, hogy minden kérdés megoldódik, de valami mindig letisztul: a gondolkodásod, a döntéseid vagy az, ahogyan magadra nézel.

Mire számíthatsz művészként a coachingtól?

Arra, hogy ez egy olyan hely, ahol nem kell eljátszani semmit. Nem kell alkotónak lenni, nem kell bizonyítani, és nem kell „készen lenni”. A coaching folyamat abban segít, hogy megtaláld a saját belső ritmusod: az alkotáshoz, az élethez, a munkához, a döntésekhez. Számíthatsz arra, hogy lesznek csendek, váratlan felismerések, megkönnyebbülések és új perspektívák. Olyan dolgokra mutatok rá, amiket lehet, hogy régóta érzel, de még nem tudtad kimondani. 

A cél nem az, hogy többé ne legyenek alkotói hullámvölgyeid, hanem hogy tudd, hogyan járj bennük úgy, hogy közben nem veszíted el magad. A coaching a belső stabilitás helye, és ha ez megvan, az alkotás is könnyebben visszatalál hozzád.

Hogyan jelentkezem? 

Ha szeretnél időpontot kérni, több lehetőséged is van, és mindegyik egyszerű. Írhatsz e-mailt a fezler.georgina(at)gmail.com címre, felhívhatsz a 06 30 307 1095-ös számon, vagy ha már a Nyolc és Félben jársz, akár személyesen is bekopoghatsz hozzám a 2. emeleten

A legtöbben azt mondják, hogy már a jelentkezés pillanatában megkönnyebbülnek egy kicsit, mert tudják, hogy a következő lépést nem egyedül kell megtenniük. Várlak szeretettel!


Miért én?

Már gyerekként művésztelepre jártam, ahol megtanultam, hogy a világ telis-tele van olyan színekkel, árnyalatokkal és félig kimondott történetekkel, amelyeket legtöbben észre sem vesznek. 2012 óta fotózom –  kereskedelmi és művészeti céllal egyaránt – , és ez a kettős irány számomra pontosan megmutatta, milyen törékeny egy alkotó belső tere:egyszerre kell jelen lenni a saját belső ritmusodban, és egyszerre a külvilág elvárásaiban. Nem azért ülök le művészekkel beszélgetni, mert kívülről akarom megmondani, mitől lesz „jobb” az alkotásuk. Hanem mert pontosan ismerem azt a finom határvonalat, ahol a kreatív erő még repít, de egy hajszállal arrébb már mindent elvesz.

A coaching számomra is ugyanazt jelenti, amit nektek szeretnék átadni: egy helyet, ahol meg lehet erősíteni a kapcsolatot a múzsáddal, a belső hangoddal, azzal a részeddel, aki alkot… és azzal is, aki közben eltartja őt. 

Egy művésznek az „önkifejezési kényszer” egyszerre áldás és átok: valami, ami hív, húz, feszít, néha felcsavar a magasba, máskor kimerít. De ha megtanulod meglovagolni, mint a szörfös a hullámot vagy a táncos bármilyen ritmust, akkor ez az erő végre nem elragad, hanem hazavisz. 

Én ebben tudok társ lenni: hogy az alkotói energiád ne őröljön fel, hanem építsen. És hogy visszatalálj ahhoz a belső csendhez, ahonnan minden jó mű születik.

img 20250222 133855

Fézler Gina

Szerző, vizuális alkotó, fényképész